Currículum vitae

Ralf Jaroschinski nació en Febrero del 1966 en Alemania del Sur, y su infancia lo llevó a Río de Janeiro, Brasil. Recibió su formación en danza en la Universidad de Música y Teatro de Hannover, Alemania, y becado por el Servicio Alemán de Intercambio Académico estudió en Nueva York, EE.UU. Bailó durante seis temporadas como invitado en el Ballet Nacional de Hannover, trabajó como bailarín y asistente coreográfico en los Palcos Municipales de la Ciudad de Nürnberg, Alemania, y también se desempeñó como coreógrafo free-lance y maestro de varias técnicas de danza contemporánea principalmente en Hannover y Munich, Alemania, y en Viena, Austria. Desde 1998 hasta 2002, trabajó como director artístico y coreógrafo para la Compañía de Danza del Teatro Municipal de Hildesheim, Alemania, dirigiendo a los doce bailarines de dicha compañía. Luego retomó su trabajo como maestro y coreógrafo independiente en Europa, América del Norte y del Sur, Asia y Australia.

Como asistente, Jaroschinski trabajó junto con Niels-Peter Rudolph y Vivienne Newport. Ya desde el inicio de su carrera artística estuvo interesado en el trabajo multidisciplinar: produjo varios proyectos junto con el titiritero Hans-Ulrich Buchwald, el pintor Jacques Gassmann y el actor René Schack en la primera parte de los años noventa. Además diseñó varias obras para solistas del Teatro Coreográfico de Bonn, del Ballet Nacional de Leipzig y del Ballet Nacional de Hannover. Desde entonces y hasta 1998, creó las obras "Mutig zu sein bedeutet nicht, keine Angst zu haben" ("Tener coraje, no significa, no tener miedo"), "Babette", "tantalizing" ("tentando"), "Auflösen" ("Disolver"), "Soirée russe" ("Noche rusa") y "flux" en Hannover con subvenciones de la ciudad, del municipio y de la región y hizo varias giras con estas obras en Alemania y Austria.

En el Teatro Municipal de Hildesheim creó varias coreografías para obras musicales y piezas de teatro y también coreografió el estreno europeo del musical "South Pacific". Además creó doce proyectos, entre los cuales se encuentran programas de piezas cortas y "Tanzwerkstätten" ("Funciones pedagógicas") haciendo más accesible la estética y el entendimiento de la coreografía contemporánea para el público. Paralelo a esto coreografió con la Compañía de Danza del Teatro Municipal de Hildesheim las obras "Tierisches" ("Animalia"), "Gesellschaftsspiele" ("Juegos sociales"), "Karmen" (con orquesta), "Aus der neuen Welt" ("Del nuevo mundo"), "Dämonen" ("Demonios", con pianista en escena), "Lieben" ("Amar", con actores), "Jugendsünden" ("Pecados de juventud", con orquesta), "Das Schwanensee-Märchen" ("El cuento 'El Lago de los Cisnes'" para niños y adultos, con una cantante), "Am Meer" ("Delante del mar", con un músico), "Trash" ("Basura" con un actor) y "Der Vagabund" ("El vagabundo" con canciones inglesas presentadas en vivo) haciendo varias giras con ellas por Alemania. En la temporada de 1999/ 2000 dirigió el estreno mundial de la pieza "Schulamit" con música del compositor contemporáneo Wilfried Hiller - con bailarines, una actriz, cantantes (niños y adultos), coros (80 personas), orquesta y el clarinetista Klezmer Giora Feidman.

En 1995 y 1999, Jaroschinski reestrenó su coreografía "Auf der schönen blauen Erde" ("En la linda tierra azul") con los bailarines del Ballet Nacional de Hannover - esta obra ganó el primer premio de la IX Competición Internacional de Coreógrafos en Hannover. En la temporada 1999/ 2000 la compañía de danza "Stichting EuregioDans" (Heerlen, Países Bajos - Aachen, Alemania - Liège, Bélgica) representó las siguientes obras de Jaroschinski: "Petite nostalgie nymphale" ("Pequeña nostalgia de una ninfa") y su obra premiada "Intuition Blast" ("Explosión de intuición"). Esta última fue incluida en el repertorio del Ballet Nacional de Munich en 1999. Dicha pieza también fue incluida en su gira por Asia en el año 2000, la cual fue patrocinada por el ex-Ministro Federal Alemán de los Asuntos Externos, Joschka Fischer. Así pues, "Intuition Blast" fue mostrada en New Delhi, Mumbai, Bangalore y Calcuta, India. En el mismo año esta pieza fue incluida en el espectáculo de la fundación de danza de Birgit Keil en Ludwigsburg, Alemania. También fue presentada en el espectáculo de danza clásica de Mehmet Balkan (en Hannover, 2001) y en las funciones benéficas para niños enfermos de cáncer de Oleg Makhov (en Munich, 2003, y en Stuttgart, Alemania, 2005). En la temporada 2001/ 2002 Jaroschinski fue invitado por el director del Ballet Nacional de Munich, Ivan Liška, para crear la coreografía "Satchmo Serenades" ("Serenadas de Satchmo") en dicha compañía. Y desde 2011 hasta 2016 la "Junior Company" del Ballet Nacional de Munich presentó "Intuition Blast" en sus giras.

Después de su tiempo como director en Hildesheim, Jaroschinski realizó las obras "Soirée populaire" ("Noche popular", en 2003), "T'embers - The Four Temperaments" ("T'cenisas - Los cuatro temperamentos", también en 2003), "Bizarre Love Triangle" ("Extraño triángulo de amor", en 2004), "Eins" ("Uno", en 2005) y "Pool" ("Piscina", en 2006) en Hannover con subvenciones del municipio, de la región y del país.

En Noviembre de 2002 su coreografía "U" para los 36 bailarines de la fundación "Heinz-Bosl-Stiftung" de la maestra Konstanze Vernon, fue presentada por primera vez en el Teatro Nacional de Munich, y después le siguió la pieza "Funny Flowers" ("Flores graciosas") en Abril de 2005. Luego en Mayo de 2005 realizó "Tag am Meer" ("Dia delante el mar") con bailarines jóvenes de la Escuela de Ballet John Cranko de Stuttgart. La maestra Birgit Keil invitó Jaroschinski a crear una obra para niños y adultos, llamada "Scheherazade" - esta obra fue representada por el Ballet Nacional de Karlsruhe por primera vez en Abril de 2004. La pieza fue repetida en las temporadas siguientes, y en la temporada 2010/ 2011, esta coreografía finalmente fue presentada en la octava temporada en seguida de esta compañía, siendo ejecutada más que 50 veces. Además el Ballet Nacional de Karlsruhe mostró la creación "Suite sportive" de Jaroschinski por primera vez en Junio de 2009 - la escenografía, los diseños de iluminación y de vestuario fueron a cargo de rosalie. Esta pieza fue repetida en la siguiente temporada, 2009/ 2010, y en la temporada 2014/ 2015 fue reestrenada por los estudiantes de la Academia de Danza de la Universidad de Música y Artes Performáticos de Mannheim, Alemania. En Abril de 2010 la Compañía de Teatro para Niños y Jóvenes del Teatro Regional de Tubingen, Alemania, estrenó "Die Abenteuer des Peer Gynt" ("Las aventuras de Peer Gynt") de Ralf Jaroschinski y la reestrenó en la temporada 2010/ 2011. En Noviembre de 2011 su obra "Square Dance" ("Danza cuadrada"), criada para 75 estudiantes de varias edades y todos los niveles técnicos de la Academia de Danza de la Universidad de Música y Artes Performáticos de Mannheim, fue estrenada en Stuttgart. Y en Marzo de 2016 crió la coreografía "Breakwater" ("Embate") para el "Bangkok City Ballet (BCB)" en Tailandia.

Impartindo clases y talleres de Contact Improvisación en varias escuelas y estudios de danza en Bélgica, Suiza, la República Checa, Finlandia, Rusia, los Emiratos Árabes Unidos, el Japón y Argentina entre otros desde 2004, Jaroschinski ya enseñó varias veces en tal festivales como "Stretch" en Berlin, "Pfingst-Jam Potsdam", "Contact Meets Contemporary (CMC)" en Göttingen, "Tanzworkshop Stuttgart-Oeffingen", "Pfingst Contact Festival Ulm", "Internationales Tanzfestival Ingolstadt", "Kemptener Tanzherbst" en Kempten, "Touch & Play" en Berlin, Alemania, y también en Cardona, España, "Contact Festival Austria" cerca de Viena, "Contact Improvisation Mini Festival" en Copenhague, Dinamarca, "Warsaw Flow" en Varsovia, Polonia, "Israeli Contact Improvisation Festival (ICIF)" en Tel Aviv, Israel, "Portland Regional Jam", "West Coast Contact Improvisation Jam (wcciJAM)" en San Francisco-Berkeley, "Santa Cruz Dance Festival" y "Northern California Dance Collective (NCDC) Summer Dance Camp" cerca de Fresno en los EE.UU., "Festival Internacional de Ballet" en Trujillo, "Encuentro Internacional de Improvisación por Contacto" en Lima y en Cusco, Perú, "Encuentro de Danza Contact Improvisación Santiago Chile", "Encontro Diamantino de Contato Improvisação de Igatu", "Anápolis em Contato", "Campinas em Contato", "Encontro internacional de contato improvisação São Paulo (EICI)", "Contact in Rio" en Rio de Janeiro, "Festival internacional de contato improvisação na natureza, Florianópolis" y "Sul em Contato" en Porto Alegre, Brasil, "Dancehouse Summer Intensive" en Melbourne, Australia, y "Footnote New Zealand Dance Choreolab" en Wellington, Nueva Zelanda.

También enseñó aquella técnica para los estudiantes de actuación en la "University of Essex" en Southend-on-Sea, Gran Bretaña, y en la "Escuela Nacional Superior de Arte Dramático (ENSAD)" en Lima, Perú, y para los estudiantes de danza en la "Palucca Hochschule für Tanz Dresden" y en la Universidad de Tübingen, Alemania, en "Codarts Rotterdam - Hogeschool voor de Kunsten", Países Bajos, en la "Rambert School of Ballet and Contemporary Dance" en Londres y en "Goldsmiths University of London", Gran Bretaña, en "Norges Dansehoyskole (NDH)" en Oslo, Noruega, en "Stockholms Konstnärliga Högskola" en Estocolmo, Suecia, en la Universidad de Nantes, Francia, en la "Nova Southeastern University" en Fort Lauderdale, en la "Florida Atlantic University (FAU)" en Boca Raton y en la "Arizona State University (ASU)" en Phoenix, EE.UU., en la "Universidad de Lima" y la "Escuela Nacional Superior de Ballet (ENSB)" en Lima, en la "Universidade Federal da Bahia (UFBA)" en Salvador, en la "Universidade Federal de Uberlândia (UFU)", an la "Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP)", en la "Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR)" y la "Universidade Estadual do Paraná (UNESPAR)", ambos en Curitiba, y en la "Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS)" en Porto Alegre, Brasil, y también en la "Thammasat University" en Bangkok y en el "LASALLE College of the Arts" en Singapur.

Colaboró con el "Centro Cultural Brasil Alemanha (CCBA)" en Recife, Brasil, el "Centro Cultural de España en Lima (CCE)" y el "Goethe-Institut Lima" y con organisaciones para bailarines independientes como "Danscentrum Väst" y "Kulturakademin Trappan" en Göteborg, "Dansaliansen" y "Danscentrum" en Estocolmo y "Dance Nucleus" en Singapur. Entrena colectivos de investigación de improvisación, grupos de danza semi-profesionales y tal compañías de danza como el Ballet Nacional del "Gärtnerplatztheater" en Munich, "Ballett des Theaters Pforzheim", "tanzmainz" en el Teatro Nacional de Mainz, "Tanztheater Bielefeld" y "Tanztheater Braunschweig" en Alemania, "GöteborgsOperans Danskompani", "Cullbergbaletten" en Estocolmo, "Carte blanche" en Bergen, Noruega, "Karen Peterson & Dancers" en Miami, EE.UU., "Balé Teatro Guairá (BTG)" en Curitiba, "Compañía de ballet de Trujillo", "Ballet San Marcos" en Lima, "Bangkok City Ballet (BCB)", "Frontier Danceland" en Singapur y "Canberra Dance Theatre (CDT)", Australia, en Alineamiento y Contact Improvisación. Y además acompañó a la compañía "Cullbergbaletten" en sus giras en Suecia, Noruega y Polonia.

Jaroschinski también ha creado trabajos completamente basados en Contact Improvisación: "Can You Entirely Be?" ("¿Puedes enteramente ser?", en 2003) fue representado en San Francisco, EE.UU., y "Space Cowboys" (en 2008) en Hannover, Alemania. En San Francisco además colaboró con Scott Wells en "Over You" ("Sobre ti") en 2006. Cooperó con Antonio Alemanno, Diane Gemsch, Mirva Mäkinen, Tetsuya Hori y Andrew Wass entre otros en "Sci-fi Poetry" ("Poesía de ciencia ficción", en 2009), "Never Felt This Way Before" ("Jamás me he sentido así", en 2010), "Big Time" (en 2011), "Fragments and Presence" ("Fragmentos y presencia", en 2016) y "All Things Considered" ("En resumen", en 2017), los cuales fueron representados en Alemania del Norte y del Sur. Diseñó "scores", improvisaciónes estructuradas, para los estudiantes del "KaRi.Tanzhaus" en Kempten y los de la "Stockholms Konstnärliga Högskola" y también para los bailarines de "Danza Común" en Bogotá, Colombia, y aquellos de "Terpsicore Proyectos" en Lima y de "Footnote New Zealand Dance Choreolab" en Wellington. Hasta la fecha ha concebido más o menos 100 piezas coreográficas y improvisaciones, la mitad de ellas como obras totales, siendo presentadas en Alemania, Austria, la Suiza, Francia, Italia, los Países Bajos, Suecia, Finlandia, los EE.UU., México, Colombia, Perú, Brasil, India, Malasia y Nueva Zelanda.

En 1993 Ralf Jaroschinski fue premiado por primera vez en la VII Competición Internacional de Coreógrafos en Hannover con la obra "Ernst ist das Leben, heiter die Kunst" ("La vida es seria, el arte es sereno"). En 1994 obtuvo el Premio de Apoyo Financiero del Ministerio Nacional Alemán para la Educación y la Ciencia con la coreografía "Wie kann man den Himmel besitzen" ("Como se puede poseer el cielo"), y en 1995 ganó la IX Competición Internacional de Coreógrafos en Hannover con la pieza "Auf der schönen blauen Erde" ("En la linda tierra azul"). En el mismo año recibió una beca del Servicio de Intercambio Académico Alemán de Bonn por su obra "Ária", con la que cursó un año entero de Técnicas de Danza y Composición en Nueva York. En 1996 fue premiado por el Fondo de Danza en Educación en White Plains, Nueva York, para su pieza "Ballroom" ("Salón de baile") y también fue galardonado en la Competición Coreográfica de los Días de la Danza de Ettlingen, Alemania, en ambos años, 1996 y 1998. En 1997 su coreografía "M" obtuvo el Premio Especial "Mejor Estreno" en el Primer Festival Internacional de Solos de Danza Teatro en Augsburg, Alemania. Y en la XII Competición Internacional de Coreógrafos en Hannover, en 1998, ganó el Premio del Público por su pieza "Intuition Blast" ("Explosión de intuición").