Currículum vitae

Ralf Jaroschinski nació en Febrero del 1966 en Alemania del Sur, y su infancia lo llevó a Río de Janeiro, Brasil. Recibió su formación en danza en la Universidad de Música y Teatro de Hannover, Alemania, y becado por el Servicio Alemán de Intercambio Académico estudió en Nueva York, EE.UU. Bailó durante seis temporadas como invitado en el Ballet Nacional de Hannover, trabajó como bailarín y asistente coreográfico en los Palcos Municipales de la Ciudad de Nürnberg y como asistente coreográfico, director de ensayos y maestro en la Compañía de Danza Teatro de Braunschweig, Alemania. Se desempeñó como coreógrafo free-lance y maestro de varias técnicas de danza contemporánea en Alemania, Austria, Suiza, México y los EE.UU. De 1998 hasta 2002, trabajó como director artístico y coreógrafo para la Compañía de Danza del Teatro Municipal de Hildesheim, Alemania, dirigiendo a los doce bailarines de dicha compañía. Luego retomó su trabajo como maestro, director de ensayos y coreógrafo independiente en Europa, América del Norte y del Sur, Asia y Australia.

En el Teatro Nacional de Hannover bailó en el corps de ballet y interpretó tal papeles como "Jesús" y "El Verdugo" en "Love or War" ("Amor o guerra") de Lothar Höfgen y "El Prior" en "Romeo y Julieta" de Tom Schilling. Creó la coreografía para la obra "Geschichte vom Soldaten" ("La historia del soldado") de Igor Stravinsky bajo la dirección de Charles Ebert y bailó el rol del "Diablo" en las apresentaciones en el Teatro Municipal de Neuburg an der Donau, Alemania. En los Palcos Municipales de la Ciudad de Nürnberg trabajó como bailarín y asistente coreográfico junto con Jean Renshaw, Roberto Galván, Niels-Peter Rudolph y Vivienne Newport. Desde el inicio de su carrera artística estuvo interesado en el trabajo multidisciplinar y produjó varios proyectos junto con el titiritero Hans-Ulrich Buchwald, el pintor Jacques Gassmann y el actor René Schack en la primera parte de los años noventa. Diseñó varias obras para solistas del Teatro Coreográfico de Bonn, del Ballet Nacional de Leipzig y del Ballet Nacional de Hannover que fueran apresentadas en Alemania, Austria, Suiza, México y los EE.UU. Hasta 1998, creó las obras "Mutig zu sein bedeutet nicht, keine Angst zu haben" ("Tener coraje, no significa, no tener miedo"), "Babette", "tantalizing" ("tentando"), "Auflösen" ("Disolver"), "Soirée russe" ("Noche rusa") y "flux" en Hannover con subvenciones de la ciudad, del municipio y de la región y hizo varias giras con estas obras en Alemania y Austria.

En el Teatro Municipal de Hildesheim creó varias coreografías para obras musicales y piezas de teatro y también coreografió el estreno europeo del musical "South Pacific". Además creó doce proyectos, entre los cuales se encuentran programas de piezas cortas y "Tanzwerkstätten" ("Funciones pedagógicas") haciendo más accesible la estética y el entendimiento de la coreografía contemporánea para el público. Paralelo a esto coreografió con la Compañía de Danza del Teatro Municipal de Hildesheim las obras "Tierisches" ("Animalia"), "Gesellschaftsspiele" ("Juegos sociales"), "Karmen" (con orquesta), "Aus der neuen Welt" ("Del nuevo mundo"), "Dämonen" ("Demonios", con pianista en escena), "Lieben" ("Amar", con actores), "Jugendsünden" ("Pecados de juventud", con orquesta), "Das Schwanensee-Märchen" ("El cuento 'El Lago de los Cisnes'" para niños y adultos, con una cantante), "Am Meer" ("Delante del mar", con un músico), "Trash" ("Basura" con un actor) y "Der Vagabund" ("El vagabundo" con canciones inglesas presentadas en vivo) haciendo varias giras con ellas por Alemania. En la temporada de 1999/ 2000 dirigió el estreno mundial de la pieza "Schulamit" con música del compositor contemporáneo Wilfried Hiller - con bailarines, una actriz, cantantes (niños y adultos), coros (80 personas), orquesta y el clarinetista Klezmer Giora Feidman.

En 1995 y 1999, Jaroschinski reestrenó su coreografía "Auf der schönen blauen Erde" ("En la linda tierra azul") con los bailarines del Ballet Nacional de Hannover - esta obra ganó el primer premio de la IX Competición Internacional de Coreógrafos en Hannover. En la temporada 1999/ 2000 la compañía de danza "Stichting EuregioDans" (Heerlen, Países Bajos - Aachen, Alemania - Liège, Bélgica) representó las siguientes obras de Jaroschinski: "Petite nostalgie nymphale" ("Pequeña nostalgia de una ninfa") y su obra premiada "Intuition Blast" ("Explosión de intuición"). Esta última fue incluida en el repertorio del Ballet Nacional de Munich en 1999. Dicha pieza también fue incluida en su gira por Asia en el año 2000, la cual fue patrocinada por el ex-Ministro Federal Alemán de los Asuntos Externos, Joschka Fischer. Así pues, "Intuition Blast" fue mostrada en New Delhi, Mumbai, Bangalore y Calcuta, India. En el mismo año esta pieza fue incluida en el espectáculo de la fundación de danza de Birgit Keil en Ludwigsburg, Alemania. También fue presentada en el espectáculo de danza clásica de Mehmet Balkan (en Hannover, 2001) y en las funciones benéficas para niños enfermos de cáncer de Oleg Makhov (en Munich, 2003, y en Stuttgart, Alemania, 2005). En la temporada 2001/ 2002 Jaroschinski fue invitado por el director del Ballet Nacional de Munich, Ivan Liška, para crear la coreografía "Satchmo Serenades" ("Serenadas de Satchmo") en dicha compañía. Y desde 2011 hasta 2016 la "Junior Company" del Ballet Nacional de Munich presentó "Intuition Blast" en sus giras europeas.

Despues de su tiempo como director en Hildesheim, Jaroschinski realizó las obras "Soirée populaire" ("Noche popular", en 2003), "T'embers - The Four Temperaments" ("T'cenisas - Los cuatro temperamentos", también en 2003), "Bizarre Love Triangle" ("Extraño triángulo de amor", en 2004), "Eins" ("Uno", en 2005) y "Pool" ("Piscina", en 2006) en Hannover con subvenciones del municipio, de la región y del país. La maestra Birgit Keil invitó Jaroschinski a crear una obra para niños y adultos, llamada "Scheherazade" - esta obra fue representada por el Ballet Nacional de Karlsruhe por primera vez en Abril de 2004. La pieza fue repetida en las temporadas siguientes, y en la temporada 2010/ 2011, esta coreografía finalmente fue presentada en la octava temporada en seguida de esta compañía, siendo ejecutada más que 50 veces. Además el Ballet Nacional de Karlsruhe mostró la creación "Suite sportive" de Jaroschinski por primera vez en Junio de 2009 - la escenografía, los diseños de iluminación y de vestuario fueron a cargo de rosalie. Esta pieza fue repetida en la siguiente temporada, 2009/ 2010. En Abril de 2010 la Compañía de Teatro para Niños y Jóvenes del Teatro Regional de Tübingen, Alemania, estrenó "Die Abenteuer des Peer Gynt" ("Las aventuras de Peer Gynt") de Ralf Jaroschinski y la reestrenó en la temporada 2010/ 2011. En Marzo de 2016 creó la obra "Breakwater" ("Embate") con el "Bangkok City Ballet (BCB)" en Tailandia. En Enero de 2019 la "Company 51" estrenó su coreografía "Lola", su filme "My Heart as a River" ("Mi corazón como un rio") en Noviembre de 2021 y su obra "Estonia" en Noviembre de 2023 en Stuttgart-Filderstadt, Alemania. En Abril de 2019 22 bailarines no profesionales y un niño mostraron la coreografía "Männersache" ("Cosa de hombres") de Gianni Cuccaro y Ralf Jaroschinski y en Marzo de 2023 23 bailarines no profesionales estrenaron "Queerverbindungen" ("Conexiones queer") de Ralf Jaroschinski y Tiago Manquinho como parte del proyecto "Schrittmacher" del "Theater Bielefeld", Alemania. En Junio de 2021 el Teatro Nacional de Braunschweig, Alemania, estrenó la obra "Narben" ("Cicatrizes") con el texto de Katharina Kern y la coreografía de Jörg Wesemüller, Gregor Zöllig, Ralf Jaroschinski, del "Tanztheater Braunschweig" y de los actores Larissa Semke, Roman Konieczny y Klaus Meininger, en Octubre de 2022 mostró "Siegfried - eine Bewegung" ("Siegfried - un movimiento") con la música de Steffen Schleiermacher y en Noviembre de 2023 "Carmina burana" de Carl Orff también con la coreografía de Gregor Zöllig, Susan McDonald, Ralf Jaroschinski y del "Tanztheater Braunschweig" con cantantes, el "Braunschweiger Domchor" y el "Kinderchor, Chor y Staatsorchester del Staatstheater Braunschweig" por primera vez. En Octubre de 2021 la cantora Izumi Ose y el bailarín Joshua Haines realizaron el estreno de la coreografía "The (love) Song Book" ("El libro de canciones (de amor)") de Ralf Jaroschinski con la música de Tetsuya Hori en el Teatro Municipal de Kempten Alemania dentro del festival de danza "Kemptener Tanzherbst".

Jaroschinski también trabajó con estudiantes: En Noviembre de 2002 su coreografía "U" para los 36 bailarines de la fundación "Heinz-Bosl-Stiftung" de la maestra Konstanze Vernon, fue presentada por primera vez en el Teatro Nacional de Munich, y después le siguió la pieza "Funny Flowers" ("Flores graciosas") en Abril de 2005. Luego en Mayo de 2005 realizó "Tag am Meer" ("Dia delante el mar") con bailarines jóvenes de la Escuela de Ballet John Cranko de Stuttgart. En Noviembre de 2011 su obra "Square Dance" ("Danza cuadrada"), criada para 75 estudiantes de varias edades y todos los niveles técnicos de la Academia de Danza de la Universidad de Música y Artes Performáticos de Mannheim, fue estrenada en Stuttgart. Y en la temporada 2014/ 2015 los estudiantes de la Academia de Danza de Mannheim reestrenaron la coreografía "Suite sportive" que fue estrenada en 2009 por los bailarines del Ballet Nacional de Karlsruhe. Los estudiantes del "KaRi.Tanzhaus" enstrenaron sus piezas "Hundert - Szene III" ("Cien - Escéna no. 3") en 2015 y "Homestead" ("Hogar") en 2018 en el Teatro Municipal de Kempten, Alemania. En Enero de 2020 se realisó el estreno de su obra "Der Feuervogel" ("El pájaro de fuego") en el "KaRi.Tanzhaus" y en Julio de 2022 "Ansichtssache" ("Punto de vista") en el Hildegardplatz. La trilogía site-specific "Roots" ("Raízes") fue estrenada en el patio de la "Residenz" de Kempten en Octubre de 2020, "Tree Trunk Directory" ("Directorio de troncos") en el prado posterior a la "Residenz" en Octubre de 2021 y "Crowning" ("Coronando") en el "Hofgarten" de la "Residenz" en Octubre de 2023 por la compañía de bailarines jóvenes, los estudiantes de danza del "KaRi.Tanzhaus" y por bailarines independientes. Con los estudiantes de danza del "Berlin Dance Institute", Alemania, crió en su año de graduación las obras "Emerging" ("Emergiendo") que estrenó allí en Diciembre de 2021 y "Murmurations" ("Manadas") que estrenó en Julio de 2023 en los Uferstudios en Berlín. Y con aquellos de la Escuela de Artes Escénicas "Die Etage" estrenó "In Her Mind" ("En su mente") en la "Jugendtheaterwerkstatt Spandau" en Berlín en Septiembre de 2022.

A partir de 2004 entrenó el Ballet Nacional del "Gärtnerplatztheater" en Munich, "Dance Theatre Pforzheim", "Dance Theatre Heidelberg (DTH)", "tanzmainz" en el Teatro Nacional de Mainz, "Tanz Bielefeld", el Ballet Nacional de Hannover y "Tanztheater Braunschweig" en Alemania, "GöteborgsOperans Danskompani", "Cullbergbaletten" en Estocolmo y "Norrdans" en Härnösand, Suecia, "Carte blanche" en Bergen, Noruega, "Balé Teatro Guairá (BTG)" en Curitiba, "Compañía de ballet de Trujillo", "Ballet San Marcos" en Lima, "Bangkok City Ballet (BCB)" y "Frontier Danceland" en Singapur en Alineamiento y Contact Improvisación. A tal efecto acompañó a la compañía "Cullbergbaletten" en sus giras en Suecia, Noruega y Polonia. Trabajó junto con organisaciones que apoyan bailarines independientes como "Tanzpunkt Hannover", "Danscentrum Väst" y "Kulturakademin Trappan" en Göteborg, "Dansaliansen" y "Danscentrum" en Estocolmo y "Dance Nucleus" en Singapur. Jaroschinski creó varios trabajos completamente basados en Contact Improvisación, por ejemplo "Can You Entirely Be?" ("¿Puedes enteramente ser?") en 2003 en San Francisco, EE.UU., donde también colaboró con Scott Wells en "Over You" ("Sobre ti") en 2006, creó varias obras para "Terpsicore Proyectos" en Lima, colaboró con Barbara Pfundt en "Orten" ("Ubicar") en Hildesheim, estrenó "Space Cowboys" en 2008 y "Sci-fi Poetry" ("Poesía de ciencia ficción") en 2009 en Hannover, "Never Felt This Way Before" ("Jamás me he sentido así") en 2010 y "Big Time" en 2011 en Berlín, "Fragments and Presence" ("Fragmentos y presencia") en 2016 y "All Things Considered" ("En resumen") en 2017 en Kempten im Allgäu junto con Antonio Alemanno, Diane Gemsch, Mirva Mäkinen, Tetsuya Hori y Andrew Wass entre muchos otros. Estas piezas fueran representados en Alemania del Norte y del Sur. En Agosto de 2022, el filme "Blick Feld" ("Visión Campo") fue estrenado en Mühlhausen-Rettigheim, Alemania, en el cual Jaroschinski improvisa junto con Crystal Schüttler.

Enseñó Contact Improvisación a los estudiantes de danza en la "Formació CobosMika SEEDs" en Vall-llobrega, en el "Conservatorio Profesional de Danza 'Reina Sofía'" de Granada y en el "Conservatorio Superior de Danza de Málaga", España, en la Universidad de Nantes, Francia, en el "KaRi.Tanzhaus" en Kempten im Allgäu, en la Universidad de Tübingen, en la "Palucca Hochschule für Tanz Dresden", en el "Berlin Dance Institute (BDI)" y en "Die Etage - Schule der darstellenden Künste" en Berlín, en "Norddeutsche TanzWerkstatt" en Hannover y en la "Contemporary Dance School Hamburg (CDSH)" en Alemania, en el "Conservatorium Kortrijk" en Bélgica, en "Codarts Rotterdam - Hogeschool voor de Kunsten" y en "ArtEZ hogeschool voor de kunsten" en Arnhem, Países Bajos, en la "Rambert School of Ballet and Contemporary Dance" en Londres y en "Goldsmiths University of London", Gran Bretaña, en "Norges Dansehoyskole (NDH)" en Oslo, Noruega, en la "DOCH, Dans och Cirkushögskola" de la "Stockholms Konstnärliga Högskolan" en Estocolmo, Suecia, en la "Nova Southeastern University" en Fort Lauderdale, en la "Florida Atlantic University (FAU)" en Boca Raton y en la "Arizona State University (ASU)" en Phoenix, EE.UU., en la "Pontificia Universidad Javeriana Bogotá", Colombia, en la "Universidad de Lima" y la "Escuela Nacional Superior de Ballet (ENSB)" en Lima, en la "Universidade Federal da Bahia (UFBA)" en Salvador, en la "Universidade Federal de Uberlândia (UFU)", an la "Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP)", en la "Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR)" y en la "Universidade Estadual do Paraná (UNESPAR)", ambos en Curitiba, Brasil, y también en la "Thammasat University" en Bangkok y en el "LASALLE College of the Arts" en Singapur. Diseñó improvisaciónes estructuradas para los estudiantes de la "Stockholms Konstnärliga Högskola", del "Berlin Dance Institute (BDI)" y "Die Etage - Schule der darstellenden Künste" en Berlín, del "KaRi.Tanzhaus" en Kempten im Allgäu, de la "Formació CobosMika SEEDs" en Vall-llobrega y de la "Pontificia Universidad Javeriana Bogotá" y de "Footnote New Zealand Dance Choreolab" en Wellington, Nueva Zelanda. Hasta la fecha ha concebido más de 100 piezas coreográficas y improvisaciones, la mitad de ellas como obras totales, siendo presentadas en España, Italia, Francia, la Suiza, Austria, Alemania, los Países Bajos, Suecia, Finlandia, los EE.UU., México, Colombia, Perú, Brasil, India, Malasia y Nueva Zelanda.

Colaboró con el "Goethe-Institut Porto Alegre" y el "Centro Cultural Brasil Alemanha (CCBA)" en Recife, Brasil, el "Centro Español del Perú", el "Centro Cultural de España en Lima (CCE)" y el "Goethe-Institut Lima" y "Wisper" en Gent, Bélgica. Impartió clases y talleres de Contact Improvisación en varias escuelas y estudios de danza en Portugal, la República Checa, Finlandia, Rusia, los Emiratos Árabes Unidos, el Japón y en Argentina entre otros. Enseñó varias veces en tal festivales como "Barcelona New Year Dance Festival", "Santander Soma CI Summer" y "Touch & Play" en Cardona, España, "Nachschub" en Basel, Suiza, "Contact Festival Austria" cerca de Viena, "Kemptener Tanzherbst" en Kempten, "Internationales Tanzfestival Ingolstadt", "Pfingst Contact Festival Ulm", "Contact Impro Festival Stuttgart" y "Tanzworkshop Stuttgart-Oeffingen", "DresdenFestival ContactImprovisation", "Contact Meets Contemporary (CMC)" y "OsterImproFestival" (OIF) en Göttingen, "Sommertanztage an der Norddeutschen TanzWerkstatt" en Hannover, "Pfingst-Jam Potsdam", "New Years Contact Improvisation Festival Berlin", "Stretch" y "Touch & Play" en Berlin, Alemania, "Warsaw Flow" en Varsovia, Polonia, "Contact Improvisation Mini Festival" en Copenhague, Dinamarca, "Spark Intimacy Festival" en Ámsterdam, Países Bajos, "Connections" en Londres, Gran Bretaña, "Israeli Contact Improvisation Festival (ICIF)" en Tel Aviv, Israel, "Portland Regional Jam", "West Coast Contact Improvisation Jam (wcciJAM)" en San Francisco-Berkeley, "Santa Cruz Dance Festival" y "Northern California Dance Collective (NCDC) Summer Dance Camp" cerca de Fresno en los EE.UU., "Festival Internacional de Ballet" en Trujillo, "Encuentro Internacional de Improvisación por Contacto" en Lima y en Cusco, Perú, "Encuentro de Danza Contact Improvisación Santiago Chile", "Encontro Diamantino de Contato Improvisação de Igatu", "Anápolis em Contato", "Campinas em Contato", "Encontro internacional de contato improvisação São Paulo (EICI)", "Contact in Rio" en Rio de Janeiro, "Festival internacional de contato improvisação na natureza, Florianópolis" y "Sul em Contato" en Porto Alegre, Brasil, "Dancehouse Summer Intensive" en Melbourne, Australia, y "Footnote New Zealand Dance Choreolab" en Wellington, Nueva Zelanda.

Enseñó Contact Improvisación a actores del Teatro Nacional de Braunschweig, a los estudiantes de actuación en la "University of Essex" en Southend-on-Sea, Gran Bretaña, en la "Escuela Nacional Superior de Arte Dramático (ENSAD)" en Lima, Perú, y en la "Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS)" en Porto Alegre, Brasil, y a los estudiantes de Shiatsu de la "Internationale Shiatsu Schule (ISS Kiental)" en la Suiza. Entrenó los bailarines de los colectivos de investigación de improvisación "SummuS Dança Contato Improvisação" en Curitiba y "Conectivo Nozes" en Uberlândia, Brasil, y "Danza Común" en Bogotá, los bailarines de tercera edad del "Canberra Dance Theatre (CDT)" en Australia y los bailarines de capacidades diferentes de "Karen Peterson & Dancers" en Miami, EE.UU., con Contact Improvisación. Y también enseñó aquella técnica a los pacientes de "ViaNobis", clínica de psicoterapia y medicina mental y psicosomática en Gangelt, Alemania, y a los estudiantes en la "Unidade de Trabalho Diferenciado Habilidades Altas/ Superdotação da Prefeitura de Angra dos Reis" en Brasil.

En 1993 Ralf Jaroschinski fue premiado por primera vez en la VII Competición Internacional de Coreografía en Hannover con la obra "Ernst ist das Leben, heiter die Kunst" ("La vida es seria, el arte es sereno"). En 1994 obtuvo el Premio de Apoyo Financiero del Ministerio Nacional Alemán para la Educación y la Ciencia con la coreografía "Wie kann man den Himmel besitzen" ("Como se puede poseer el cielo"), y en 1995 ganó la IX Competición Internacional de Coreografía en Hannover con la pieza "Auf der schönen blauen Erde" ("En la linda tierra azul"). En el mismo año recibió una beca del Servicio de Intercambio Académico Alemán de Bonn por su obra "Ária", con la que cursó un año entero de Técnicas de Danza y Composición en Nueva York. En 1996 fue premiado por el Fondo de Danza en Educación en White Plains, Nueva York, para su pieza "Ballroom" ("Salón de baile") y también fue galardonado en la Competición Coreográfica de los Días de la Danza de Ettlingen, Alemania, en ambos años, 1996 y 1998. En 1997 su coreografía "M" obtuvo el Premio Especial "Mejor Estreno" en el Primer Festival Internacional de Solos de Danza Teatro en Augsburg, Alemania. Y en la XII Competición Internacional de Coreografía en Hannover, en 1998, ganó el Premio del Público por su pieza "Intuition Blast" ("Explosión de intuición").